© Crédit photo : Maxime Côté
© Crédit logo: Natasha Prévost
MANDAT
Nous croyons que l'art est un moyen d’entrer en relation et qu’il permet de renforcer en nous le désir de se lier, de s’unifier. Il est un moteur d’empathie qui nous amène à nous reconnaître en chaque individu, peu importe son genre, ses origines ou sa classe sociale. Nous invitant ainsi à ressentir des émotions qui favorisent l’union et l’amour au sein de la société, il peut devenir un moyen de perfectionnement pour l’humanité.
Nos projets sont des tentatives de créer ce trait d’union, de participer aux discours en cours dans la société. Nous souhaitons articuler un langage qui transcende les barrières culturelles, intellectuelles, sociales et politiques et qui ne s’adresse qu’à l’essence qui est commune à chaque être humain.
Sans prétendre connaître ni maîtriser un tel langage, nous sommes en constante recherche et doucement, création par création, nous nous construisons un vocabulaire qui se veut de plus en plus authentique, intime et donc, universel.
LA PETITE HISTOIRE
Productions Fil d’or, c’est d’abord l’histoire d’une petite fille de six ans qui en est à sa deuxième année de maternelle. Oui, vous avez bien compris, elle refait sa maternelle, car « elle ne fait pas ses siestes », « elle est allée trois fois chez la directrice aujourd’hui » et « on l’a surprise en train d’embrasser deux garçons dans les casiers ce matin ». C’est vrai, elle a fait tout ça, et même plus ; elle a frappé Michaëla, la nouvelle plus jeune, plusieurs fois cette semaine.
C’est que l’année précédente, à son tout premier jour d’école, elle a vite compris qu’à partir de maintenant, l’amour aurait des limites et rimerait avec « si ». Tout d’un coup, elle a eu peur. Peur de ne pas être à la hauteur, peur d’être rejetée, peur de ne pas être aimée. La peur est un moteur puissant qui nous pousse à faire bien des choses.
Cette petite fille, appelons-la Clara, entame donc sa deuxième année de maternelle dans la classe de Madame Suzanne. Madame Suzanne, c’est un peu grâce à elle qu’il y a une histoire, celle que l'on vous raconte, parce qu’un beau matin, elle arrive avec un petit conte qu’elle a écrit sur mesure pour Clara. En le remettant à ses parents, elle conseille de le lire chaque matin et chaque soir pendant un mois.
Le conte s’intitule « Le fil d’or » et raconte l’histoire d’une petite fille qui, pendant son sommeil, reçoit la visite d’une fée. Celle-ci lui remet une pelote de fil d’or en lui promettant qu’il la conduira vers un royaume étincelant; à condition de le suivre précisément et de ne jamais s'en détourner. Curieuse, la petite fille décide donc de parcourir le monde à la recherche de ce royaume. Plusieurs fois, elle cesse de tenir le fil d’or pour suivre des personnages ou des animaux qui l’attirent hors du sentier et se perd complètement. Mais chaque fois, dès qu'elle ferme les yeux à tout ce qui l'entoure et bouche ses oreilles au bourdonnement du monde, une mélodie irrésistible la reconduit vers le fil d’or.
Le lendemain et tous les jours qui suivent, pendant plusieurs années, lorsque Clara part pour l’école, sa mère l’embrasse et lui chuchote au creux de l’oreille : « Tiens bien ton fil d’or ».
L'intégrité ne tient qu’à un fil; le désir de plaire, la peur d’être rejeté ne sont jamais bien loin.
Productions Fil d’or, c’est la volonté de créer des étincelles, des rencontres de l’âme. De présenter des projets qui sont en lien avec nos aspirations les plus profondes.
Productions Fil d’or, c’est la promesse de suivre, le plus précisément possible, le fil de sincérité qui est en nous.
Productions Fil d’or, c’est ensuite l’histoire de la petite Clara devenue grande qui, parcourant toujours le monde, rencontre sur son chemin, Rebecca. Elle aussi, c’est une apprentie funambule qui tente tant bien que mal de rester sur son fil.
Le royaume dont parlait Madame Suzanne, c’est l’étincelle qui se crée lorsque deux fils se touchent, lorsque l'authenticité d'une personne rencontre celle de l'autre.
Va savoir pourquoi, Rebecca et Clara sont au diapason ce jour-là. Bien souvent, elles sonnent faux et sont très mal accordées, mais ce jour-là, elles sont au centre, en plein dessus.
L'ÉQUIPE
Clara Prévost
Direction générale et artistique
Diplômée de l’École Nationale de théâtre du Canada en 2015, Clara joue dans plusieurs pièces telles que Wombat (m.e.s Jean-Guy Legault), Dans ma maison de papier, j’ai des poèmes sur le feu (m.e.s Éric Jean), Anne, la maison aux pignons verts, (m.e.s Frédéric Bélanger), Filles en liberté (m.e.s Patrice Dubois), Nos coeurs remplis d'uréthane (m.e.s Jean-Simon Traversy) et Macbeth Muet (m.e.s Jon Lachlan Stewart), qui tourne notamment à New-York, Toulouse, Houston, Vancouver, et au prestigieux Festival Charleville-Mézières, en France.
Parallèlement, en plus de participer à plusieurs lectures, courts-métrages et web-séries, elle collabore à la mise en scène et joue dans Après le temps, la première création de sa compagnie de théâtre Productions Fil d'or. Elle joue également dans La place rouge, son premier texte, qui est mis en scène par Isabelle Leblanc à la salle Fred-Barry du Théâtre Denise-Pelletier en 2018. Elle vient tout juste de réaliser son premier court-métrage de fiction, Le passeur, en coproduction avec Chasseurs Films.
Prochainement, nous pourrons la voir sur la scène du Théâtre Denise-Pelletier dans Amous propres, mis en scène par Claude Poissant et Louis-Karl Tremblay, et à l'Usine C dans The Rise of the BlingBling, un texte d'Étienne Lepage mis en scène par Philippe Boutin.
Lucie Dubé
Direction musicale
Pianiste, auteure, compositrice et interprète, Lucie Dubé a participé à plus de 150 concerts dans au-delà de 20 pays en Europe et dans l’océan indien ainsi que dans plusieurs villes aux États-Unis. Au Québec, elle met constamment ses talents au service de causes humanitaires et éducatives, en participant à plusieurs concerts bénéfices et événements spéciaux. En 1997, ayant à son actif une centaine de compositions, elle participe à quelques enregistrements aux États-Unis comme auteure, compositrice et interprète avant de signer son premier album solo, Avant de lever l’ancre. En 2002, elle commence une série de représentations du spectacle En dehors du temps. Elle réalise ensuite un premier album pour enfants intituléMon coffret à outils. Puis, en collaboration avec le violoniste Christian Prévost, elle met sur pied Les Concerts chez soi, nouveau concept pour favoriser un contact et des échanges plus intimes. Lucie vient tout juste de terminer l'enregistrement d'un nouveau disque intitulé Les Paroles cachées. Parallèlement, elle compose et interprète la musique des créations de Productions Fil d'or. Depuis une trentaine d’années, Lucie enseigne également le piano et le chant.
Sophie Parenteau
Direction des communications
Responsable du financement et développement philanthropique
Titulaire d’un baccalauréat en communication et gestion philanthropique (2019) et boursière du Conseil des arts de Montréal pour un stage en philanthropie culturelle (2018-2019), Sophie Parenteau est une jeune professionnelle qui possède déjà plusieurs cordes à son arc. Pianiste depuis son jeune âge, diplômée d’une technique en chant au Cégep Marie-Victorin (2015), et maintenant auteure et compositrice, Sophie a participé à de nombreux concerts sur la scène montréalaise. À travers les années, elle s’est découvert un intérêt pour la production, notamment depuis sa collaboration avec le Festival international de Jazz de Montréal pour le projet Camp de bluesà l’été 2019. Ouverte sur le monde et aux projets qui se présentent à elle, Sophie est constamment à la recherche de nouveaux défis qui lui permettront d’exprimer sa créativité débordante. La prémisse qui motive chacune de ses décisions est de sentir que ses actions ont un impact positif sur le monde. Que ce soit par le choix des projets dans lesquels elle s’implique ou dans ses relations de travail, Sophie est en constante recherche d’harmonie entre ses aspirations professionnelles et personnelles.
Nous tenons à remercier Rebecca Vachon, cofondatrice de Productions Fil d'or, pour son implication au sein de la compagnie de 2015 à 2019. Son apport précieux et indispensable a grandement contribué au développement de la compagnie et à son identité.
© Crédit photos de casting: Andréanne Gauthier, Natasha Prévost et Sophie Parenteau
COLLABORATEURS
Maxime Séguin Durand - Consultant stratégique
Natasha Prévost - Graphiste et illustratrice
Junna Chif, Michael Wees - Vidéographes
CONSEIL D'ADMINISTRATION
Michel Bélanger-Roy - Président
Hugue Harvey - Administrateur
Yiou Huang - Administratrice
Alexis Hudon - Administrateur
Sophie Parenteau - Vice-présidente
Clara Prévost - Administratrice
Maxime Séguin Durand - Trésorier et secrétaire
Rebecca Vachon - Administratrice
CONSEIL EXÉCUTIF
Michel Bélanger-Roy
Alexis Hudon
Maxime Séguin Durand
Rebecca Vachon
PROJETS
APRÈS LE TEMPS
LA PLACE ROUGE
IMPLICATION COMMUNAUTAIRE
SOIRÉES BÉNÉFICES
APRÈS LE TEMPS
Après le temps est une création multidisciplinaire qui tente de rendre hommage à ces vies, en apparence, sans importance. L’anonymat n’existe que dans notre regard : derrière chaque individu croisé sur la rue, il y a un monde en soi.
Cette pièce sans paroles raconte l’histoire de Rose, une vieille dame en fin de vie. Interprétée par une marionnette grandeur nature, Rose invite le spectateur à plonger dans ses souvenirs. À l’aide de musique live et de théâtre d’objets, le spectateur revisite avec elle les moments marquants de sa vie.
PRÉSENTÉE DU 4 AU 12 NOVEMBRE 2016
au Théâtre Léonard-Saint-Laurent
à Sherbrooke
Mise en scène : Clara Prévost et Rebecca Vachon
Musique : Lucie Dubé
Conception d'éclairages : Chantal Labonté
Conception sonore : Olivier Gervais-Courchesnes
Scénographie et construction de marionnettes : Clara Prévost, Lorena Trigos, Rebecca Vachon
Costumes : Marie-Ève Bérubé et Lorena Trigos
Construction du décor : Alex Gauvin et Chantal Labonté
Chorégraphie : Aimée Simard
Interprète : Clara Prévost
Marionnettistes : Céline Chevrier, Olena Khomyakova, Rebecca Vachon
Affiche : Natasha Prévost
Vidéo promotionnelle : Junna Chif et Michael Wees
Oeil extérieur : Noë Cropsal et Robert Bellefeuille
Marionnettistes lors de la création : Sofia Blondin, Marie-Andrée Lemieux, Solène Paré, Lorena Trigos
Ce projet a été rendu possible grâce au soutien financier
du programme TEC de l'École Nationale de théâtre du Canada.
« Abordant des sujets existentiels comme la mort, la vieillesse, l’amour et le sens de la vie, ces jeunes créatrices conjuguent avec brio l’onirisme et le réalisme, la magie et l’ordinaire. »
- Normand Chouinard
« [Après le temps] invite au voyage vers l’intime et l’universel, un peu comme un miroir implacable mais doucement teinté nous renverrait l’image de notre destin très fragile et de la beauté de la vie. »
- Christiane Pasquier
© Crédit photos Après le temps : Ian Cameron et François Lafrance
LA PLACE ROUGE
texte Clara Prévost
mise en scène Isabelle Leblanc
Réunies après des années de silence, Elena et Sonia s’apprêtent à célébrer la mémoire de leur mère musicienne, lors d’un hommage posthume. Par un jour de canicule où le temps s’étire, Hakim, un réfugié que Sonia doit accueillir chez elle, tente de faire sienne sa terre d’accueil. Et le piano se réanime d’entre les morts.
Récit des petites et grandes guerres qui traversent la société, ce premier texte de Clara Prévost trouve sa source au cœur de l’œuvre d’Anton Tchekhov, et dans ce désir de Productions Fil d’or de créer des ponts, entre répertoire et création, d’un humain à l’autre.
PRÉSENTÉE DU 9 AU 27 OCTOBRE 2018
à la Salle Fred-Barry du Théâtre Denise-Pelletier
Texte : Clara Prévost
Mise en scène : Isabelle Leblanc
Distribution: Yann Aspirot, Jérémie Bouchard, Abdelghafour Elaaziz, Joanie Guérin, Clara Prévost et Rebecca Vachon
Conseil dramaturgique : Pierre Bernard et Isabelle Leblanc
Vidéos promotionnelles : Junna Chif, Michael Wees et Clémence Sgarbi
Assistance à la mise en scène et régie : Mélissa Campeau
Composition musicale et piano : Lucie Dubé
Conception d'éclairages : Chantal Labonté
Conception sonore : Éric Forget
Conception de costumes : Sophia Graziani
Scénographie : Rogé Francœur
Direction technique et direction de production : Éric Le Brech
Productions Fil d'or remercie
SOIRÉES
BÉNÉFICES
© Vidéo : Clémence Sgarbi
© Crédits photos : Alexandre Champagne
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Nous avons le privilège d’être parrainé par le Conseil des arts de Montréal dans le cadre du programme Parrainage fiscal. Ce programme nous permet, par le biais du CAM, d'émettre des reçus d’impôts pour tous dons de 100$ et plus.
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Implication communautaire
Nous sommes d'avis que pour réellement participer au processus de transformation de la communauté, notre engagement dans l'action sociale, que ce soit en tant qu'organisme ou individu, doit être systématique et soutenu. C'est pourquoi Productions Fil d'or aspire à s'impliquer de plus en plus assidument au sein de sa communauté.
Nous sommes ouvertes à toutes formes de partenariat et de collaboration avec des organismes communautaires et des services gouvernementaux. Par exemple, dans le cadre du programme Théâtre et engagement communautaire de l'ÉNTC, nous avons offert des ateliers de théâtre aux ainés des résidences Le boisée du lac et La Seigneurie du Carrefour Chartwell, à Sherbrooke. Comme notre création tournait autour de la vieillesse et de la solitude, nous souhaitions parallèlement prendre part au processus de valorisation des ainés dans la société. Ces rencontres ont nourri la démarche créative d'Après le temps et nous ont permis de créer des contacts et des échanges intergénérationnels.
Pour toutes propositions du genre, n'hésitez pas à nous contacter.
Nous sommes fières d’avoir fait affaire avec Compensation CO2 Québec pour compenser les émissions de gaz à effet de serre de notre production La Place Rouge en plantant des arbres.
